О душе, профессионализме и мудрости

Марина Ищенко, член правления Магнитогорского отделения Всероссийской организации «Союз художников России»:
- Мне всегда были по душе театральные постановки. В них зритель максимально приближён к героям, к их проблемам, ко всем душевным переживаниям. Конечно, это при условии профессионализма театральных деятелей.
Совсем недавно мы побывали на спектакле «Саня, Ваня, с ними Римас» белорецкого театра «Дефицит». Смотрели его не в первый раз. Но спектакли этого театра можно пересматривать, и всегда будет открываться какое-то новое видение, понимание, откровение. Именно это и свидетельствует о высоком профессиональном уровне режиссёрской и актёрской работ.
«Дефицит» - очень необычный театр, в нём играют актёры, которые в будни работают на производстве, в офисах, школах. Они не проходили курс актёрского мастерства в специальных учебных заведениях, но много лет играют в театре своего родного города, достигая, по мнению специалистов, вершин актёрской профессии. Играют под руководством очень талантливого режиссёра, я бы сказала, режиссёра уникального таланта, подарившего возможность своим землякам приобщения к животворному источнику Театрального Искусства. Понимаю, что звучит несколько выспренно, но, учитывая, сколько лет существует театральный коллектив, вспоминая всё, что я видела за многие годы в репертуаре этого театра, я думаю, уже можно говорить об этом театре и с большой буквы, и в превосходном тоне, и с восклицательными знаками. Замечу, что видела я, к сожалению, не все постановки «Дефицита».
Мы живём в Магнитогорске, в той самой легендарной Магнитке, которую строила в 30-е годы прошлого века вся страна, собрав для этого массу людей - вольных и невольных - со всех уголков нашей Родины. Магнитогорцы помнят, откуда приехали наши родители, где находятся их корни. Знакомясь друг с другом, мы всегда эти «маркеры» обозначаем. А Белорецк – другое дело. Начинаешь слушать и понимаешь, что предки нынешних белоречан жили на этой земле уже не одно столетие. У жителей этого городка в домах хранятся журналы, которые выписывали их пра-пра- прадеды ещё в 18 веке; лежат стопочками письма и открытки, которые посылали к Рождеству двести лет назад племянники своим тётушкам; у них зеркала, в которые смотрелись их пра-пра-прабабушки… Это отступление я сделала к тому, чтобы показать, что мы, попав в реликтовый в культурном отношении город Белорецк, поняли, что попали в другую Вселенную. В этом нет оценки! Я не говорю, что какая-то вселенная лучше или хуже. Просто они разные. Со стороны это было очевидно. Изнутри жители Белорецка (в отличие от нас, магнитогорцев) этого не замечали, ведь мы говорили на одном языке, учились по одним программам, носили одежду согласно моде своего времени. Но, как выяснилось, подсознательно нам, родившимся в Магнитогорске, не хватало культурного пласта, хранителями которого, не осознавая, были жители Белорецка, как, впрочем, и жители других малых городов.
Именно поэтому по мере возможности мы старались приехать сюда, чтобы прийти на выставки в картинную галерею, на спектакли театра, в краеведческий музей, на пленэр. Чтобы прикоснуться, почувствовать и передать на полотне будущей картины вибрацию времени, эту живую связь поколений… Трудно сказать, насколько это нам удавалось, уж очень тонкие это вещи. Но именно они делают любое произведение искренним и вызывают отклик в душах зрителей. Нам здесь нравятся люди – доброжелательные, приветливые, гостеприимные.
Возвращаясь к театру, хочу вспомнить один эпизод из жизни. Как-то в наш город по программе обмена гастролями приехали три театра: из Тюмени, Омска и Новокузнецка. Один из них привёз спектакль «Саня, Ваня, с ними Римас». Мы взяли билеты, было интересно сравнить впечатление от того, что мы уже видели в Белорецке, с тем, что привёз сибирский профессиональный театр. Надо сказать, что я была удивлена: если в Белорецке на спектакле у меня сжималось серд-
це, к горлу подступал ком, а к глазам - слёзы, то на профессиональной сцене Магнитогорска я просто смотрела за сюжетом. И не потому, что я его знала (я уже упоминала, спектакли мы смотрим не по одному разу). Каждый раз в Белорецке – искренняя ответная реакция: смахнёшь слезу, проглотишь комок или посмеёшься и не сразу возвращаешься к реалиям сегодняшнего дня. А тут всё профессионально - технические средства театральной инженерии, поставленные голоса, большая сцена, но движения души навстречу нет… О чём-то это говорит? Скорее всего, о том, что тонкие материи, с которыми имеют дело режиссёр театра и актёры, пропущенные через сердце, помогают вызвать эту взволнованность зрителя, причастность к переживаниям героев, соучастие, сопереживание, любовь, жалость, гнев, досаду… Вызвать чувства, присущие человеку, только человеку! Маленький театр обращается напрямую к душе зрителя, рассказывает о том, как жили, любили, строили, предавали, помогали друг другу люди.
Хочу уточнить, что это обращение к душе важно не только для взрослых. Хотя в связи с изменениями нашей жизни в сторону коммерциализации всех областей (образования, культуры, медицины, науки) эта живая связь с образцами истинных ценностей необходима взрослым для восполнения дефицита (какое точное название театра!) добра, любви, понимания, сопереживания. Но во сто крат этот дефицит необходимо восполнять в душах детских. И это под силу театральному искусству.
Следует заметить, не только театр воспитывает гражданское сознание. Вся сфера культуры - литература, кино, изобразительное искусство - всё учит ценить и любить страну, где растет ребёнок; землю, где ему посчастливилось родиться. Патриотическое сознание – актуальнейший вопрос нашего времени. Поэтому деятельность организаций сферы культуры, их разнообразное взаимодействие с гражданами должны быть в приоритете у руководителей регионов и городов. Это постоянно озвучивают руководители нашей страны.

Человек, который с детства научен чувствовать и сопереживать, любоваться, радоваться, будет ценить, беречь землю, страну, где он родился и живёт.

Чем обернётся агрессивное наступление антикультуры с современным шоу-бизнесом, в основе которого западные образцы и жажда наживы? Каким будет наш мир, наша страна, когда дети вырастут? Нельзя позволять уничтожать культуру своего края, своей родины. И театр «Дефицит» - действенный инструмент для воспитания гражданского сознания. За ним стоят десятилетия работы и без малого три века развития культуры в конкретном месте на берегах реки Белой. Чтобы создать такой результативный коллектив, потребовались годы труда и вложений – материальных, профессиональных, эмоциональных (это тоже серьёзный ресурс, без которого невозможен положительный результат).
И этот коллектив не просто существует, он работает и даёт прекрасные результаты. А какие замечательные спектакли показывает детская труппа «Надежа Дефицита»! Уже только то, что занятия в ней бесплатны, говорит о многом. К сожалению, я не знаю в Магнитогорске бесплатных кружков или секций для детей.
Имея такой театр, горожане и власти города должны быть благодарны людям, занимающимся этим «неприбыльным» делом, всячески помогать и поддерживать, сохранять, беречь, хранить этот уникальный коллектив и дело, которому они служат. Я искренне надеюсь на мудрость тех, от кого зависит дальнейший расцвет культуры в Белорецке.

Детский театр-студия «Надежда «Дефицита» существует при театре с 1998 года. В 2012-м коллективу было присвоено звание образцовый.
- Помимо постановок, репетиций и проката спектаклей для зрителя, мы занимаемся большой учебной работой по дисциплинам: актёрское мастерство, сценическая речь, сценическое движение. Ребята развиваются, расширяют кругозор, формируют верную нравственную позицию, учатся работать в коллективе и дружить, - рассказывает режиссёр Юлия Жерякова.
Ежегодно в мае на сцене театра проходит итоговое выступление студийцев в программе «Шаг за шагом к мастерству». В зрительном зале – зрители, среди которых родные и близкие, старшие товарищи по театру, приглашённые гости. Юные актёры на сцене демонстрируют полученные навыки. Похоже, что мамы и папы, режиссёры и их помощники волнуются за тех, кто стоит перед зрительным залом в свете рамп, гораздо больше выступающих. Юные дарования сосредоточены на выполнении актёрской задачи, наблюдательны, верят в предлагаемые обстоятельства, умеют действовать коллективно, а также органично работают индивидуально.
У каждого ребёнка хорошо работает воображение, театральные дети пластичны и внешне выразительны. Когда они показывают этюды с элементами пантомимы, трудно не догадаться, что за зверь вышел на сцену театра. А вы попробуйте сами только движениями изобразить любое животное так, чтобы его смогли угадать.
Конечно, только самые смелые и наблюдательные смогут выйти к зрителям, к примеру, в образе эстрадной звезды, не забывая при этом о сцендвижении, ведь актёр сам себе материал и инструмент. Поэтому работают здесь не только для эмоциональной сферы, но и развивают тело, учась элементам акробатики и жонглированию.
Управление культуры Белорецкого района в этом году наградило за активную творческую деятельность, высокое исполнительское мастерство и большой вклад в развитие театрального искусства Белорецка ребят, победителей фестивалей, занятых во всех спектаклях «Надежды «Д»: Ульяну Ширманову, Софью Марченко, Антона Дацун, Софью Миронову, Ринату Фазылову, Юлию Ахтямову, Марию Рябову, Даниэлу Полещук, Полину Федорец, Ульяну Дмитриеву. Отмечены за активное участие в творческой жизни театра: Матвей Цыганков, Арсений Копьёв, Дарина Яганшина, Богдан Федорец, Агния Сафаргалина.
За прошедший с сентября 2024-го по июнь 2025 года период юные артисты участвовали в постановках театра и на городских сценах Белорецка более 20 раз, сыграв два спектакля и новогоднее представление, открыв резиденцию Деда Мороза, приглашая гостей «Дефицита» на День открытых дверей. Всё, чему научились «дефицитные детки», зрители увидели в программах «Я разный» и «Шаг за шагом к мастерству».
В 2024 году коллектив студийцев принял участие в республиканском фестивале «Театральная Уфа», спектакль «Я вас всех люблю» стал лауреатом II степени. В международном фестивале искусства «Звёздный путь» в Санкт-Петербурге, где артисты «Надежды Д» участвовали в онлайн-формате, спектакль «Поверь в свои крылья» завоевал диплом I степени.

Фото из архива театра.

Ещё больше новостей – на нашем канале. Читайте нас в Телеграм https://t.me/belrab